mercoledì 31 ottobre 2012

SdF 85 e ComicOut a Lucca!!!

Parte domani la nuova attesissima edizione di Lucca Comics & Games, l'evento annuale che catalizza l'attenzione di tutti gli appassionati italiani e in previsione del quale tutti gli operatori del settore concentrano le proprie forze proponendo una gran quantità di novità e organizzando eventi e incontri d'ogni genere. Non saremo da meno noi di ComicOut, che vi attendiamo presso lo STAND E307 presso il Padiglione del Giglio.


Qui vi attendono diverse novità tra cui il nuovissimo Scuola di Fumetto n°85, un numero quanto mai lucchese visto che offre un ricco sketchbook dedicato a Luigi Filippucci (in mostra al MUF) e le interviste a Roberto Recchioni e Ratigher, che proprio a Lucca presentano alcune loro nuove produzioni. Ma c'è anche il grande José Munoz intervistato da Laura Scarpa, e due nomi storici del fumetto italiano, Stelio Fenzo e Ivo Pavone, che parlano dei loro esordi prattiani con il perosnaggio di Asso di Picche. La rivista sarà disponibile in anteprima in fiera e distribuita nella settimana successiva in edicole e fumetterie.
Altra attesa novità, il nuovo volume della collana Lezioni di Fumetto dedicato al grande Dave McKean! Un volume nonografico contenente una lunga intervista esclusiva firmata da Laura Pasotti e Francesco Matteuzzi, arricchita da 32 pagine a colori con molte illustrazioni inedite. A sorpesa a Lucca sarà disponibile anche Sui libri di carta, volume illustrato di Laura Scarpa che rappresenta una sorta di appendice al precedente Caffè a Colazione, ancora dal suo tumblr.
Oltre a queste novità vi attendono i 4 volumi della ristampa integrale di Valentina Mela Verde, tutti i nostri arretrati di Scuola di Fumetto, libri ecc..., ed un fitto programma di incontri per il cui dettaglio vi rimandiamo al blog di ComicOut.
Ci vediamo in fiera!!!

domenica 28 ottobre 2012

Mostre al MUF


Con gli ultimi mesi dell’anno il Muf, Museo Italiano del fumetto e del’Immagine di Lucca, arriva al culmine delle proprie iniziative ed eventi culturali organizzati durante il 2012, collegati alle celebrazioni dei compleanni dei famosi personaggi Diabolik e Martin Mystère, che festeggiano rispettivamente i 50 e 30 anni dalla loro nascita, nonché a Dago, il personaggio creato da Robin Wood e disegnato da Carlos Gomez. Dal 27 Ottobre negli splendidi saloni del palazzo Guinigi, sede del Must-Museo della città di Lucca, il Muf presenterà al grande pubblico la mostra “Mysteri Diabolikamente lucchesi”, dedicata all’esposizione delle tavole originali di una storia inedita, appositamente realizzata per tale iniziativa. La mostra sarà visitabile fino al 31 dicembre. La mostra stessa è accompagnata da un volume che contiene la citata storia inedita (da un'idea di Angelo Nencetti, sceneggiata da Alfredo Castelli e disegnata da Giancarlo Alessandrini e Lucio Filippucci), che è l’ideale continuazione di quella di Dago - ambientata anch’essa a Lucca - e che vede intrecciarsi fra loro le avventure di Martin Mystère e Diabolik.
Quanto a Dago, sempre presso gli splendidi saloni del Must e sempre fino al 31 dicembre, sono esposte le 92 tavole che compongono l’inedita storia intitolata “Segreti Lucchesi” (ancora da un'idea di Nencetti, sceneggiata da Robin Wood per i disegni di Carlos Gomez), anch'essa questa storia è raccolta in un volume. Tutti gli autori coinvolti nella realizzazione di questi fumetti saranno ospiti del MUF per partecipare agli incontri ed iniziative organizzate dal Museo nei giorni di Lucca Comics & Games. In particolare a Giancarlo Alessandrini è dedicata una personale che ne ripercorre i 30 anni di attività attraverso una selezione di 180 tavole e illustrazioni originali da lui realizzate dagli esordi al "Corriere dei Ragazzi", passando per Ken Parker, naturalmente Martin Mystère, Dylan Dog, Tex, Anastasia Brown, senza trascurare le storie disegnate per la Francia. Anche questa mostra è ospitata presso il Must.


giovedì 25 ottobre 2012

SdF 84 Extra: Dall'Oglio

Chi verrà a trovarci a Lucca Comics & Games troverà allo stand ComicOut il nuovissimo SdF 85 fresco di stampa, per tutti gli altri si tratterà di pazientare ancora qualche giorno dopo la fiera per vederlo arrivare nelle edicole e fumetterie di fiducia. Ricordiamo però che fino ad allora è in vendita un numero 84 davvero coi fiocchi, contenente tra le altre chicche una lunga intervista a Massimo Dall'Oglio, mangaka di casa nostra che proprio nei prossimi giorni (da lunedì 29) si appresta a lanciare on line un suo progetto davvero ambizioso. Si tratta di Sprawl, web-manga fantascientifico di cui è autore completo. Tornando all'intervista, vi presentiamo in questo post alcuni estratti e alcune domande "inedite" non comprese nella versione su rivista, assieme ad alcuni schizzi di Sprawl concessi gentilmente dall'autore.
Qual era il tuo rapporto con il fumetto da ragazzino, cosa leggevi e cosa ti ha appassionato al punto di voler trasformare il tuo interesse in un mestiere?
Assieme alla musica e al cinema, leggere e in particolare i fumetti è sempre stato uno dei miei intrattenimenti preferiti! Un giorno i miei genitori tornarono a casa con un regalo incredibile, la raccolta completa delle avventure di Pippo, Pertica e Palla di Jaccovitti. Ne rimasi così coinvolto che mi misi a ricopiare su dei quaderni a quadretti le storie più belle, ci volle un’intera estate per ridisegnare tutte le pagine di “Pippo, Pertica e Palla nel castello di Rococo”. Credo fosse chiaro da subito che i fumetti non solo mi piaceva leggerli ma anche disegnarli.
Ai tempi delle medie leggevo Topolino (adoravo Macchia Nera), albi Bonelli, Braccio di Ferro e Il Giornalino che divoravo per le avventure di Topeka Smith e tanti altri. Trascorrevo già parecchio tempo davanti alla tv a guardare i cartoni giapponesi, li vedevo tutti e li amavo alla follia. I miei genitori poi ci mettevano del loro portandomi a casa i 45 giri delle sigle e i fumetti dei robot giganti nella loro versione “tarocca” occidentale, era bellissimo! I fumetti dei supereroi invece non hanno mai fatto presa sui miei gusti... ancora oggi (escludendo l’opera di alcuni grandi maestri) non mi danno quel sufficiente coinvolgimento da spingermi ad acquistarli con regolarità.
Al liceo trovai in edicola la mia prima copia di Zero Nippon Comics della Granata Press e il primo numero di Grey di Yoshihisa Tagami e fu un vero e proprio imprinting! Quando poi mi sono trasferito in città per studiare all’Università ho scoperto la mia prima libreria specializzata e da allora si è spalancato il vastissimo mondo dei manga. Ai tempi immaginavo per me il più classico dei percorsi, e mai avrei pensato che il mio passatempo preferito potesse minimamente diventare un lavoro.
Qual è stato il tuo percorso di avvicinamento alla professione? Hai fatto degli studi specifici?
A 23 anni avevo praticamente letto qualunque manga in circolazione, non riuscivo a fare a meno di scrivere storie e disegnarle, in effetti non sono mai stato troppo portato per l’illustrazione e non mi divertiva fare solo dei disegni... sentivo la necessità di raccontare storie, quelle storie che si muovevano nella mia testa come la pellicola di un film; dovevo assolutamente disegnarle! Quando nel 1994 inaugurarono a Cagliari la scuola di fumetto decisi di iscrivermi e mi presentai il primo giorno con una storia disegnata di ben 70 pagine in perfetto sghembo stile Tagami (rigorosamente a rapidografo, retini trasferibili da geometra e disegni orribili). Ricordo ancora che Michele Medda si mise le mani in testa gridando: “mio dio! no!”. Quando poi vide un disegno di Ken il Guerriero tentò il suicidio. Da allora il tempo dedicato al disegno cominciò ad occupare gran parte delle mie giornate e quando vinsi il premio Pierlambicchi d’Oro a Prato decisi che la sacra via del disegnatore di fumetti sarebbe 
diventata il mio mestiere, a qualunque costo.
Parliamo Sprawl, un webmanga rigorosamente cyberpunk che sarà leggibile gratuitamente online e che si svilupperà su varie piattaforme digitali. Puoi dirci qualcosa di più di questo progetto? È nato espressamente per la rete? Come ti poni rispetto al fumetto digitale?
Come concetto di urbanizzazione lo Sprawl è accostabile alla città diffusa. Allo stesso modo questo mio progetto di webmanga sarà gettato nella rete e pensato per rimanere in quella dimensione. Non è un progetto in cerca di pubblicazione, se avessi desiderato una simile sorte l’avrei presentato direttamente a qualche editore.
Sprawl è prima di tutto un manga cyberpunk in cui riverserò tutta la mia professionalità e capacità tecnica ad oggi. Di fatto sarà il mio primo fumetto da autore completo.
In seconda istanza Sprawl è anche un progetto di intrattenimento che prevede un gioco di carte (progettato da Andrea Iovinelli), una colonna sonora originale, un canale video youtube, un blog diario testuale che raccoglie pensieri e ricordi dei personaggi del manga nonché i momenti più importanti del processo produttivo con disegni e foto. Se tutto andrà come previsto, Sprawl avrà anche la sua piattaforma di realtà aumentata.
Come ho detto, Sprawl sarà sparso nella rete e sfrutterà solo i canali free, tutti i suoi contenuti saranno scaricabili e fruibili su tablet e pc gratuitmante. A ottobre sarà online in Italia il primo capitolo e la versione inglese sarà pronta per Natale assieme alla restante parte di intrattenimento che per quanto riguarda blog, facebook e colonna sonora è già disponibile in rete; per mantenersi la piattaforma sfrutterà il meccanismo delle donazioni e della vendita di oggetti di merchandising come magliette e poster rigorosamente in edizione limitata e numerata.
Per quanto riguarda la storia invece non voglio dir nulla, ci sono dentro tante cose di me e sono anche molto scaramantico. Ci sto dedicando tantissime risorse ed energie con l’intento di dare ai lettori un prodotto di alto profilo qualitativo perché web non deve essere necessariamente sinonimo di approssimazione, tempo libero o vetrina per una possibile pubblicazione.
Per il resto sono totalmente schierato dalla parte dell’editoria digitale! Spero che cresca, possa evolvere nella direzione giusta, quella dell’accessibilità a basso costo con una diffusione senza confini e dispendio eccessivo di risorse. Mi auguro anche che faccia da ponte a nuove fette di mercato... non mi preoccupa che il supporto non sia più la carta: le tavole dovranno essere ancora pensate, progettate e disegnate da professionisti della comunicazione; inoltre non credo che l’editoria digitale porti all’estinzione degli albi stampati e più in generale di libri e riviste.

venerdì 19 ottobre 2012

Fumetto e Fiaba a Cesena

Fumetto e fiaba con i ragazzi di LOK

Un laboratorio per bambini in attesa di Cesena Comics
Lök è un collettivo artistico composto da autori che operano nei campi dell’illustrazione e del fumetto, uniti in un progetto di micro editoria che parte dalla rivista omonima fino ai progetti monografici. Lök ha sede a Bologna ed è attivo da più di un anno; al lavoro editoriale accosta l’organizzazione di eventi, esposizioni, workshop. In collaborazione con Associazione Barbablù propone un workshop di fumetto per bambini e ragazzi Il fumetto e la Fiaba.

Il workshop di fumetto viene rivolto a un pubblico dai 7 ai 12 anni. Il tema principale è la fiaba come mezzo narrativo, importantissimo per alimentare fantasie e speranze tramite l’avventura. La fiaba mette quindi i bambini su un doppio piano di apprendimento , quello pratico e quello morale. Il tutto verrà affrontato con un linguaggio fresco e accattivante come quello del fumetto.
Tramite la fiaba di Hansel e Gretel i piccoli partecipanti sperimenteranno le tecniche caratteristiche del fumetto per realizzare opere che verranno esposte nella settimana dal 12 al 18 novembre 2012 in occasione del Cesena Comics.
I partecipanti dovranno essere muniti di matita, pastelli colorati e voglia di avventura! Il workshop avrà luogo nella Pinacoteca Comunale in via Aldini 26 a Cesena in seguito ai progetti didattici correlati al Cesena Comics, e sarà tenuto dagli autori Salvatore Giammarresi e Lucia Manfredi nelle giornate del 19/20 Ottobre e 26/27 Ottobre.
Il corso verrà attivato al raggiungimento del numero di 6 partecipanti.

PROGRAMMA
Venerdì 19 ottobre 2012: dalle ore 15 alle 18
nel bosco con Hansel e Gretel
inchiostri e pennelli: inizia l’avventura!

Sabato 20 ottobre 2012: dalle ore 15 alle ore 18
vignette d’inchiostro ed emozioni
stampiamo quella strega!

Venerdì 26 ottobre 2012: dalle ore 15 alle ore 18
macchie di marzapane!
e vissero felici e colorati?

Sabato 27 ottobre 2012: dalle ore 15 alle ore 18
ogni vignetta al suo posto!
una grande favola di mille segni.

MODALITA’ D’ISCRIZIONE
Il corso ha un costo complessivo di 15 euro per ogni partecipante.
Per prenotazioni ed ulteriori informazioni contattare Elisa al numero +39 340 57 07 636 o scrivere una mail a Lokmagazine@hotmail.it

Ass. Culturale Barbablù
Cesena Comics

lunedì 15 ottobre 2012

A Scuola di Fumetto On Line: i nuovi corsi!

Mentre le Università internazionali presentano corsi e dottorati online l’Associazione Culturale Comicout diretta da Laura Scarpa, da 3 anni sta portando avanti con successo la prima scuola di fumetto online, che da quest’anno avrò anche incontri mensili in viedoconferenza.


La scuola comprende corsi di fumetto, di sceneggiatura e di illustrazione cui si aggiungeranno questo inverno colorazione digitale e lettering.

I corsi si possono seguire da casa, dalla propria postazione al computer e nell’orario più agevole, sono agili e facilmente fruibili: basta avere un computer (e, per i disegnatori, uno scanner).
A tutte le età. I corsi adulti si rivolgono a chi ha più di 18 anni, ma ci sono molti studenti sopra ai 40, che coronano un sogno o arricchiscono la loro professione di grafici, scrittori o artisti…
Importante! Ci sono i corsi rivolti a giovani dai 13 ai 18 anni, che curano in modo approfondito, ma un po’ più leggero, per non distrarre dagli impegni scolastici. Con le stesse modalità di un corso adulto (non si trattano gli adolescenti da bambocci) c’è però particolare attenzione al fumetto letto dai giovani e ai manga.

I corsi si rivolgono a (quasi) tutti.
A tutte le età una selezione permette di indirizzare al corso più adatto i vari studenti, consigliando a volte di attendere e prepararsi di più, prima di iscriversi.
UN’IMPORTANTE NOVITA’. È in rete questi giorni nel nostro blog (http://ascuoladifumetto-news.blogspot.it/ ): una vera lezione OPEN, aperta a tutti! Chiunque può leggerla e ricevere, dopo aver inviato l’esercizio richiesto, correzioni e consigli. Già molti nuovi allievi stanno testandosi su questo esercizio e con ottimi risultati… perché non provare? In fondo non costa niente! Per fumetto o illustrazione l’esercizio è una verifica e una vetrina che vi farà rendere più visibili e coscienti…
Presto anche una lezione “open” di sceneggiatura!
I corsi si svolgono in blog-classi (esclusive a invito) e forniscono gli strumenti completi come un corso “in carne e ossa”. Lezioni teoriche e pratiche, scritte, disegnate, filmate e degli incontri interattivi via web.
Il dialogo tra studenti e docenti (per dubbi, discussioni, precisazioni e richieste) e tra gli studenti tra loro garantisce la completezza del corso che si completa soprattutto con esercizi, e prove che poi vengono corretti e commentati. Corsi, dunque, e non libri digitali.

Tutte le lezioni sono condotte da noti professionisti, che svolgono il loro lavoro creativo in ambiti diversi.
Per la sceneggiatura troviamo i nomi più importanti del fumetto contemporaneo, tra cui: Roberto Recchioni (Bonelli, Aura, Astorina), Francesco Artibani (Disney, Rainbow, fumetto francese), Antonio Serra (Bonelli), Massimiliano De Giovanni (Kappa, editori francesi e giapponesi), Andrea Baricordi (Kappa)… così anche per disegnatori e autori come Franco Saudelli (Bonelli, editori francesi e USA), Silvia Ziche (Disney e Rizzoli/Lizard), Roberto Baldazzini (Coniglio Editore, Kappa, editori francesi), Patrizia Mandanici (Bonelli)e autori importanti delle nuove scuole, come Keiko Ychiguchi, Ratigher, Tuono Pettinato, Lorena Canottiere (editi da Kappa, Grrzetich, Coconino, Rizzoli/Lizard…), illustratori come Lucia Mattioli, Fabio Visintin, Onze, e Gianluca Folì. Coordina i corsi la stessa Laura Scarpa, fumettista, illustratrice ed editor (Coniglio editore, Kappa, RCS).

Corsi
Fumetto 1 "Base"
Fumetto 2 "Big"
Sceneggiatura 1 "Base"
Sceneggiatura 2 "Big"
Illustrazione editoriale
(in due tranche quadrimestrali: A - disegno per illustrazioni e B - il mestiere di illustrare)
Fumetto "YOUNG" (dai 13 ai 18 anni)
Stage di sceneggiatura: Fumetto per ragazzi e disneyano di Francesco Artibani
Inoltre sono in programmazione corsi di colorazione digitale, lettering e grafica.
TUTTI I DETTAGLI SU www.ascuoladifumetto-online.com/www.ascuoladifumetto-online.com/HOME.html

martedì 9 ottobre 2012

Komikazen 2012

Dall’11 al 14 ottobre si apre l’ottava edizione di Komikazen - Festival Internazionale del Fumetto di Realtà, a cura dell’Associazione Mirada, che ha il suo cuore centrale nella città di Ravenna con un’anteprima a Bologna (11 ottobre) e un’appendice finale off dal titolo Komikazen De Faience (9-11 novembre 2012) nella città di Faenza (Ra).

Dopo anni di indagini nel fumetto internazionale, Komikazen si concentra nel 2012 sulla rappresentazione dell'Italia con ospiti circa 50 disegnatori italiani, da giovanissimi talenti a nomi storici.  
L'evento centrale del festival è la mostra Nuova Storia d'Italia a fumetti - Dal Risorgimento al berlusconismo in 150 tavole, che inaugura alla presenza degli autori sabato 13 ottobre (ore 19.00) al MAR (Museo d’arte della città – Via di Roma, 13), aperta fino all’11 novembre.
Come la celeberrima opera curata da Enzo Biagi e uscita alla fine degli anni settanta, anche l’esposizione ravennate composta da oltre 150 tavole originali, vuole essere un vero e proprio excursus storico per immagini e suoni, attraverso la selezione antologica di alcune tavole di opere, che in questi ultimi 10 anni si sono poste come obiettivo la narrazione dell'Italia: uno spaccato di un nuovo modo di raccontare la storia e le storie nel fumetto contemporaneo. Pluralità di stili, corredo di validi apparati, formato romanzo grafico sono sicuramente alcuni degli elementi costitutivi di questa New Wave italiana. Tutti gli artisti in mostra sono ospiti del Festival, Ravenna diventa così nei giorni del festival fucina attiva di confronto e riflessione con i circa 30 artisti presenti, fra cui spiccano alcune delle matite più autorevoli nel panorama del fumetto di realtà nazionale e non solo (come Mannelli, Palumbo, Bacilieri, Reviati, Tuono Pettinato, Costantini, Tota, Zerocalcare), a cui saranno affiancati i 20 giovani selezionati del concorso nazionale sul fumetto di realtà Reality Draws.
Ancora all’insegna del contemporaneo, la mostra Le mani hanno occhi, che si apre venerdì 12 ottobre (ore 19.30) presso Le Cantine di Palazzo Rava (Via di Roma, 117) e che vede esposte le tavole di tre importanti disegnatori, tutti presenti al Festival: Carlos Latuff, Riccardo Mannelli, Shout. La mostra è aperta fino al 28 ottobre.Alla Galleria Mirada (Via Mazzini, 83) inaugura venerdì 12 ottobre (ore 17.00) la mostra Il mio nome è Ultras, le tavole di Andrea Zoli (Faenza, Ra 1984), vincitore del premio Komikazen 2011, che ha trattato il tema dello strano mondo degli ultras della città di Cesena. La mostra è aperta fino al 28 ottobre.
Nei giorni del Festival, Ravenna diventa quindi fucina di incontri, riflessioni, tavole rotonde, data l’occasione quasi unica di avere in un luogo solo, generazioni diverse di disegnatori, fumettisti, sceneggiatori autorevoli, rappresentanti della scena italiana. Numerose le presentazioni e le tavole rotonde e i momenti di dediche con gli autori venerdì e sabato. Quest'anno, inoltre, Komikazen, è anche l'evento finale del concorso nazionale “Reality Draws” per la promozione dei giovani disegnatori italiani del fumetto di realtà, indetto la scorsa primavera.
APPENDICE FINALE dal 9 all'11 novembre Komikazen De Faience a Faenza (Ra), il festival internazionale del fumetto di realtà migra anche nella città manfreda, con una serie di eventi conviviali e performativi che mirano a sensibilizzare il pubblico alle possibilità comunicative del fumetto contemporaneo.
Il programma completo di tutti gli eventi e delle mostre è su www.komikazenfestival.org

venerdì 5 ottobre 2012

Al via DOCartoon


DOCartoon
The drawing of reality
il disegno della realtà
2° Festival del Documentario Animato
e del Fumetto Non-Fiction
Pietrasanta, 6-12 ottobre 2012

DOCartoon il disegno della realtà, primo festival al mondo dedicato primariamente al documentario animato e al fumetto non-fiction, ideato e diretto da Thomas Martinelli, tornerà dal 6 al 12 ottobre nella cittadina versiliese di Pietrasanta con una seconda edizione ricca di sorprese.
Il festival si svolgerà lungo l’intera settimana e proporrà proiezioni di documentari animati e mostre dedicate al fumetto non-fiction, all’illustrazione e all’arte figurativa ispirata alla realtà. A questo si aggiungeranno proiezioni e incontri per scuole e università, aperitivi e feste a tema, incontri con registi, animatori, disegnatori, sceneggiatori oltre a quelli con autori, giornalisti e scrittori sui temi caldi di attualità sociale e politica toccati dai film e dai fumetti presentati al festival.
Oltre alle proiezioni sono molte quelle fumettistiche: a Palazzo Panichi si festeggia il cinquantenario dei Beatles con le tavole di Hervé Bourhis da Il piccolo libro dei Beatles (Black Velvet Editrice), un’enciclopedia che ripercorre la storia del gruppo, e di Arne Bellstorf che con Baby’s in black (La storia di Astrid Kirchherr e Stuart Sutcliffe) (Black Velvet Editrice) ha raccontato la vera storia a fumetti del quinto Beatles, Stuart Sutcliff. 

































Oltre ai Beatles si ricordano Jimi Hendrix con le tavole tratte da Electric Requiem (Hazard Edizioni) di Mattia Colombaia e Gianluca Manconi, e Iggy Pop con la mostra del fumetto inedito La vera storia di Iggy Pop di Alex Tirana, in tandem con Simone Lucciola. Il quadro completo di mostre, proiezioni e incontri è disponibile sul sito ufficiale di DOCartoon.